Τοποθεσία: Αρχαίο Θέατρο Θάσου – Ημερομηνία: 17-08-2011 –  Ώρα έναρξης: 21.30 – Τιμή εισιτηρίου:20€, Φοιτητικό: 15€.

Το Εθνικό Θέατρο παρουσιάζει στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Επιδαύρου την τραγωδία του Ευριπίδη, «Ηρακλής Μαινόμενος» σε  σκηνοθεσία Μιχαήλ Μαρμαρινού.  Ο Ηρακλής Μαινόμενος, έργο συγκλονιστικό, από τα λιγότερο παιγμένα – αλλά ακριβώς για  αυτό το λόγο και με ιδιαίτερο ενδιαφέρον αναμενόμενα – κείμενα του Ευριπίδη παρουσιάζεται για δεύτερη μόλις φορά από το Εθνικό Θέατρο σε σκηνοθεσία Μιχαήλ Μαρμαρινού.

Ο Ηρακλής επιστρέφει από τον Κάτω Κόσμο, όπου είχε πάει για φέρει τον Κέρβερο, και ανακαλύπτει ότι η οικογένειά του έχει καταδικαστεί σε θάνατο από τον Λύκο, που βασιλεύει παράνομα στη Θήβα. Θριαμβεύει σκοτώνοντας τον Λύκο, όμως ένθεη μανία, σταλμένη από την Ήρα, τον στρέφει ενάντια στην οικογένειά του. Όταν θα συνειδητοποιήσει ότι, μέσα στην τρέλα του, έχει σκοτώσει τη γυναίκα και τα παιδιά του, ο τραγικός ήρωας θα βυθιστεί στην απελπισία  και στην απόγνωση.

Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας σε συνεργασία του Μιχαήλ Μαρμαρινού
Σκηνοθεσία: Μιχαήλ Μαρμαρινός
Σκηνικά: Ελένη Μανωλοπούλου
Κοστούμια: Κέννυ Μακ Λέλλαν
Επιμέλεια κίνησης-Χορογραφία: Κωνσταντίνος Ρήγος
Μουσική: Δημήτρης Καμαρωτός
Φωτισμοί: Thomas Walgrave
Βοηθός σκηνοθέτη: Μυρτώ Περβολαράκη
Β’ βοηθός σκηνοθέτη: Ξένια Θεμελή

Διανομή

Ηρακλής – Άγγελος: Νίκος Καραθάνος
Μεγάρα: Καρυοφυλλιά Καραμπέτη
Αμφιτρύων: Μηνάς Χατζησάββας
Θησέας: Θοδωρής Αθερίδης
Ίρις: Στεφανία Γουλιώτη
Λύσσα: Θεοδώρα Τζήμου
Λύκος: Γιώργος Γάλλος

Χορός: Γιάννης Βογιατζής, Χάρης Τσιτσάκης, Γιώργος Μπινιάρης, Γιώργος Ζιόβας, Αργύρης Πανταζάρας, Γιάννης Παπαδόπουλος, Προκόπης Αγαθοκλέους, Αλέξανδρος Μαυρόπουλος, Κώστας Κοράκης, Kωνσταντίνος Ασπιώτης, Γιούλα Μπούνταλη, Δημήτρης Μακαλιάς, Ντένης Μακρής

Για την παράσταση

HΡΑΚΛΗΣ ΜΑΙΝΟΜΕΝΟΣ
«..για να εξανθρωπίσει λέει τη γη!..»
( Αμφιτρύων, πρόλογος. στιχ. 20)

Ο Ηρακλής  μοιάζει να έρχεται από την τελευταία ελληνική γενιά – πριν! Αρκετά πριν από το σήμερα –  που πίστευε και αγωνιζότανε για Ιδέες… Για να προδοθεί τελικά  από φίλους και από εχθρούς. Και με αυτή την απόλυτη γεύση της προδοσίας να οδηγηθεί στην καταστροφή. Και μετά να προσπαθήσει το θάνατο.. Η Ιστορία  έχει  μόνο μια ελπίδα να ξανακερδηθεί στη συνείδηση όταν τα γεγονότα  προσκρούσουν στα βράχια: Όταν μας συμμαζεύει για να μας  αφηγηθεί τον εαυτό της.

Η Ελπίδα δε βρίσκεται στην Ιστορία
Βρίσκεται στην Αφήγηση

Μιχαήλ Μαρμαρινός

Προπώληση εισιτηρίων

Θάσος 
Λιμένας
 Δημοτικό Κτίριο ‘Καλογερικό’ Παλαιό Λιμάνι Θάσου
 Δευτέρα έως Παρασκευή 9:00-15:00
 – Billias Travel Service Παύλου Μελά 37  Δευτέρα έως Σάββατο 9:00-14:00
 Café – Bar “Mood” Συμβολή 18ης Οκτωβρίου – Κ.Δημητριάδη 
Καθημερινά 18:00 – 22:00

Λιμενάρια
 Βιβλιοπωλείο ‘Ο Δαίμων’ Διασταύρωση Λιμεναρίων Καθημερινά 9:00 – 14:00, 17:00 – 22:00

Σκάλα Ποταμιάς
 Οpen Sea Café – Bar Σκάλα Ποταμιάς Καθημερινά 10:00 – 22:00 Τηλέφωνο Επικοινωνίας: 25930 58371 / Ώρες: 9:00 – 15:00

Μιχαήλ

Ημερομηνία: 13/08/2011 – Ωρα: 21:30 μ.μ. – Αύριο στις 12:30 π.μ. – Είσοδος με ποτό 15€

Δίνουν σε κάθε ζωντανή τους εμφάνιση, τον καλύτερό τους εαυτό, αποδεικνύοντας ότι ήταν και παραμένουν μια απʼ τις καλύτερες live μπάντες της Ελλάδας. Συνολικά, οι Μπλε χαρακτηρίζονται σαν ένα αρκετά πρωτότυπο γκρουπ για τα δεδομένα της σύγχρονης ελληνικής σκηνής, αφού κατάφεραν να συνδυάσουν ποπ-ροκ στοιχεία με έντονες πινελιές από μπλουζ, funk και τζαζ.

Δυο συγκροτήματα, οι UNCAUSED CREATION και οι APOLOGIES FROM ARTPOWER, ανοίγουν την συναυλία των ΜΠΛΕ. Have Fun !!!

Τοποθεσία: Στο Αρχαιολογικό Μουσείο Θάσου – Ημερομηνία: 13-08-2011 –  Ώρα έναρξης: 21.00

Τη Μελίνα Μποτέλη και την πιανίστρια Γιάννα Λύκοβα υποδέχεται η Θάσος το Σάββατο 13 Αυγούστου στις 21: 00 για μια μοναδική συναυλία στο Αρχαιολογικό Μουσείο Θάσου, στο πλαίσιο των παράλληλων εκδηλώσεων στη Θάσο του Φεστιβάλ Φιλίππων – Θάσου.

Στο σημείωμά της για την εκδήλωση η Μελίνα Μποτέλη αναφέρει:

«Το Σάββατο 13 Αυγούστου, στον αύλειο χώρο του Αρχαιολογικού Μουσείου, στον Λιμένα της Θάσου, θα « ΠΑΜΕ ΜΙΑ ΒΟΛΤΑ ΣΤΟ ΦΕΓΓΑΡΙ». Οι σκιές των πανύψηλων πεύκων και πλατάνων του μοναδικού νησιού, η αρχαία αγορά, το αυγουστιάτικο φεγγαρόφωτο και ο ΜΑΝΟΣ ΧΑΤΖΙΔΑΚΙΣ. Πλούτος ανεκτίμητος της Ελλάδας. Τραγούδια που ο μεγάλος μας συνθέτης και οι άλλοι μεγάλοι μας Ο ΓΚΑΤΣΟΣ, Ο ΚΑΜΠΑΝΕΛΛΗΣ,Ο ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ έγραψαν για Έλληνες ηθοποιούς. Και εκείνοι τα έκαναν τα πιο αγαπημένα μας. Μια φωνή κι ένα πιάνο. ΜΕΛΙΝΑ ΜΠΟΤΕΛΛΗ και ΓΙΑΝΝΑ ΛΥΚΟΒΑ. Και οι ψυχές όλων εκείνων που θα βρεθούν στη Θάσο, κι ας είναι οι μέρες δύσκολες, για να γιορτάσουν  την Πανσέληνο και τη Χαρά της Ζωής. Η ηθοποιός ΜΕΛΙΝΑ ΜΠΟΤΕΛΛΗ και η πιανίστα ΓΙΑΝΝΑ ΛΥΚΟΒΑ προσφέρουν αφιλοκερδώς την τέχνη  και την αγάπη τους για το ΜΑΝΟ ΧΑΤΖΙΔΑΚΙ, συμμετέχοντας στην προσπάθεια του δημάρχου ΚΩΣΤΑ ΧΑΤΖΗΕΜΜΑΝΟΥΗΛ για τον πολιτισμό.

ΜΕΛΙΝΑ ΜΠΟΤΕΛΛΗ».

Η Μελίνα Μποτέλη γεννήθηκε στην Αθήνα , σπούδασε θέατρο στη Δραματική Σχολή του Εθνικού θεάτρου με καθηγητές τους: Μαίρη Αρώνη, Στέλιο Βόκοβιτς, Ελένη Χατζηαργύρη, Νίκο Τζόγια, κ.α. Αριστούχος απόφοιτος (1978).

Εργάστηκε στο Εθνικό θέατρο, θέατρο Τέχνης, Αμφιθέατρο, Σκηνή κ.α. σε σκηνοθεσία Κάρολου Κουν, Ζυλ Ντασέν, Γιώργου Λαζάνη, Λεωνίδα Τριβιζά, Γιώργου θεοδωσιάδη, Μίμη Κουγιουμτζή, Κώστα Καζάκου, Διαγόρα Χρονόπουλου, Γιώργου Μιχαλακόπουλου, Σπύρου Ευαγγελάτου, Σταμάτη Φασουλή, Λευτέρη Βογιατζή, Γιάννη Μαργαρίτη, Βασίλη Νικολαϊδη και Δημήτρη Έξαρχου και ξένων σκηνοθετών, όπως ο John Sharpe και η Jane Howell. Έπαιξε δίπλα σε πρωταγωνιστές όλων των θεατρικών γενεών, ερμήνευσε ρόλους τραγικούς, δραματικούς, ή κωμικούς σε εντελώς διαφορετικά είδη θεάτρου, από αρχαία τραγωδία έως μιούζικαλ, από κλασσικό θέατρο, όπως Σαίξπηρ και Ιψεν, μέχρι επιθεώρηση του Μπόστ.

Έχει πρωταγωνιστήσει σε πολλές τηλεοπτικές σειρές όπως “Ψίθυροι Καρδιάς” του Μανούσου Μανουσάκη, ο “Απών” της Μιρέλλας Παπαοικονόμου, “Έναν ελληνικό” του Σταμάτη Φασουλή, “Ψάθινα Καπέλα” του Γιάννη Λαπατά, “Παράλληλοι Δρόμοι” του Φράνσις Καραμπωτ κ.α., καθώς επίσης και σε κινηματογραφικές ταινίες.

Σπούδασε κλασσικό και σύγχρονο χορό με καθηγητές τους: Λεωνίδα Ντεπιάν, Λεωνίδα Ερενίδη, Γιάννη Μέτση, θάλεια Ανωμερίτου, Ολυμπία Γελοδάρη, Terry Sleigny, Tίμo Παππά. Επαγγελματίας χορεύτρια από τα σχολικά της χρόνια στο Μπαλέτο της εθνικής Λυρικής Σκηνής, στο Κέντρο Κλασσικού Μπαλέτου του Λεό Ντε Πιάν και στο Πειραματικό Μπαλέτο του Γιάννη Μέτση. Διπλωματούχος καθηγήτρια χορού (1975), δίδαξε σε σχολές Μπαλέτου και στη Δραματική Σχολή του θεάτρου Τέχνης (1980-1990), όπου και επιμελήθηκε χορογραφίες παραστάσεων, όπως “Ειρήνη” και “0δυσσέα γύρισε σπίτι”.

Έχει κάνει μαθήματα τραγουδιού με τους καθηγητές Κική Μορφονιού, Έλλη Νικολαϊδη, Φραγκίσκο Βουτσίνο και Athenaeum. Έχει πάρει μέρος σε μουσικές συναυλίες, ρεσιτάλ τραγουδιού και στο One Woman Show “H γυναίκα και το πιάνο” σε σκηνοθεσία Μίμη Κουγιουμτζή (1991) και “Στων Κεριών To Φως” με τον Μιχάλη Σουρβίνο (1999).

Έχει συνεργαστεί με τους συνθέτες μας, Μίκη θεοδωράκη, Βαγγέλη Παπαθανασίου, Ελένη Καραϊνδρου, Θάνο Μικρούτσικο, Νότη Μαυρουδή, Ηλία Ανδριόπουλο, Μάριο Τόκα, Νίκο Κυπουργό, Σταμάτη Κραουνάκη, Χριστόδουλο Χάλαρη, με τους μαέστρους Διαμαντή Διαμαντόπουλο, Άλκη Μπαλτά, Συμεών Κόγκαν, Γιώργο Παγιάτη, αλλά και με συνθέτες της νεότερης γενιάς.

Η Γιάννα Λύκοβα γεννήθηκε το 1974 στην πόλη Πιατιγκόρσκ από πατέρα και μητέρα Έλληνες. Το 1989 όταν τελείωσε το ωδείο Σαφόνοβ στο τμήμα πιάνου, μπήκε στη μουσική σχολή στην πόλη Μιν-Βόντι. Το 1993 μετά την αποπεράτωση των σπουδών στην σχολή μπήκε στη Ρωσική Μουσική Ακαδημία Γκνέσινιχ στη Μόσχα, την οποία το 1998 τελείωσε με άριστα και πήρε τις εξείς ειδικεύσεις:

– Καθηγήτρια πιάνου

– Σολίστα

– Συνοδός

– Ερμηνεύτρια συναυλιών.

Από το 1998 έως τώρα είναι μεταπτυχιακή σπουδάστρια της Ρωσικής Μουσικής Ακαδημίας στη Μόσχα. Βραβεία: βραβευμένη στο διεθνή διαγωνισμό πιανιστών στην Ιταλία, συμμετείχε στο διεθνές φεστιβάλ τεχνών στην Ελλάδα.

Τοποθεσία: Αρχαίο Θέατρο Θάσου – Ημερομηνία: 10-08-2011 –  Ώρα έναρξης: 21.30 – Τιμή εισιτηρίου:20€, Φοιτητικό: 15€.

«Το γάλα» είναι η ιστορία μιας μητέρας μετανάστριας από την πρώην Σοβιετική Ένωση, με δύο γιούς, ο ένας εκ των οποίων πάσχει από σχιζοφρένεια, οι οποίοι προσπαθούν να προσαρμοσθούν και να επιβιώσουν στην Ελλάδα.
Η απόγνωση της μάνας και ο ψυχικός σπαραγμός της για την ασθένεια του μικρού της γιού, παράλληλα με το φόβο, που προέρχεται από τον κοινωνικό ρατσισμό του περιβάλλοντός της, παρουσιάζονται με σπαρακτικό τρόπο.Η βία διαδέχεται και εναλλάσσεται με την τρυφερότητα, η ένταση με τη γαλήνη, η απελπισία με την ελπίδα, το όνειρο με τον εφιάλτη, η πραγματικότητα με την ψευδαίσθηση,  και αντιστρόφως.
Μια συγκλονιστική ιστορία – μαρτυρία, με εξαιρετικές συγκρούσεις, μοναδικές κορυφώσεις, ταυτόχρονα γεμάτο ελπίδα, που κάνουν το έργο του Βασίλη Κατσικονούρη ίσως το σπουδαιότερο νεοελληνικό έργο των τελευταίων χρόνων.
Το έργο, παίχτηκε για τρεις συνεχείς χρονιές, με τεράστια καλλιτεχνική και εμπορική επιτυχία, στην Αθήνα, τη Θεσσαλονίκη, αλλά και σε όλες σχεδόν πόλεις της Ελλάδας. Το έχουν παρακολούθησει πάνω από 100.000 θεατές.

Επίσης η παράσταση ήταν υποψήφια για πέντε θεατρικά βραβεία κοινού του περιοδικού «Αθηνόραμα», (περίοδος 2007-2008) και απέσπασε βραβείο καλύτερης παράστασης και καλύτερης γυναικείας ερμηνείας.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ :

Σκηνοθεσία: Άννα Βαγενά

Σκηνογραφία: Γιάννης Βάμβουρας (πάνω σε μια ιδέα της Άννας Βαγενά)

Φωτισμοί : Αλέκος Αναστασίου

Μουσική επιμέλεια : Άννα Βαγενά

Βοηθός Σκηνοθέτη : Ελένη Πολιτοπούλου

ΔΙΑΝΟΜΗ :

Μάνα : Άννα Βαγενά.

Λευτέρης : Δημήτρης Πατσής,      Αντώνης : Βασίλης Παλαιολόγος,

Νατάσα  Ηλιάνα Αραβή.

ΑΠΟΣΠΑΣΜΑΤΑ ΚΡΙΤΙΚΩΝ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ

«…Η Άννα Βαγενά, ως σκηνοθέτης, σεβάστηκε με ιερή ευλάβεια τη δημιουργία του Βασίλη Κατσικονούρη κι έστησε ένα σκηνικό με φαντασία, απλότητα και λειτουργικότητα, που παραπέμπει στο χθες και στο σήμερα με άμεσο και κατανοητό τρόπο, ενώ παράλληλα δημιουργεί υποβλητική ατμόσφαιρα και έντονα συναισθήματα. Στη συνέχεια, καθοδήγησε τους ηθοποιούς της σε μονοπάτια ερμηνείας, όπου ο ρεαλισμός εναλλάσσεται με τον λυρισμό και η τρυφερότητα της ψυχής με την σκληράδα των λόγων, εξοστρακίζοντας από πάνω τους τις υποκριτικές ακρότητες, που συνήθως προδίδουν την τελική προσπάθεια. Η ίδια η Άννα Βαγενά, στο ρόλο της μάνας, είναι συγκλονιστική και σε κάποια σημεία –όπου ο ρόλος το απαιτεί- σπαρακτική. Σκληρή στις στιγμές του πόνου, ανθρώπινη στις στιγμές της ισορροπίστριας, υπερβατική στις στιγμές Της Μάνας. Μια μοναδική ερμηνεία….» Αχιλλέας Τραγούδας, «ΕΛΕΥΘΕΡΙΑ» 20/10/2001

«….σημαντικότατο νέο απόκτημα της δραματουργίας μας, Το γάλα, του Βασίλη Κατσικονούρη…» Κώστας Γεωργουσόπουλος, «ΤΑ ΝΕΑ»

«…Συγκλονιστικό έργο – που μιλώντας για την τραγωδία του μετανάστη υποβάλλει επίμονα το φόντο, τον καμβά, δηλαδή τη γύρω του κοινωνία…» Βασίλης Αγγελικόπουλος, «ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ»

«…Ο Βασίλης Κατσικονούρης με “Το Γάλα”, έγραψε το καλύτερό του έργο… Έχει μια τραχύτητα, μια “κυνικότητα” που ταιριάζει στο θέμα του, είναι γραμμένο με μέτρο και αίσθηση της οικονομίας, έχει ποιητικά “πετάγματα” και ο συγγραφέας τρέφει μια τσεχοφική αγάπη για τα πρόσωπά του που τα αποδέχεται όπως είναι…» Γιώργος Σαρηγιάννης, «ΤΑΧΥΔΡΟΜΟΣ», «ΤΑ ΝΕΑ»

«…Περίεργο, πολύ περίεργο το έργο του Κατσικονούρη. Σκληρό και την ίδια στιγμή τρυφερό. Απελπισμένο και συγχρόνως γεμάτο ελπίδες…» Μηνάς Χρηστίδης, «ΕΛΕΥΘΕΡΟΤΥΠΙΑ»

«…Το έργο του Βασίλη Κατσικονούρη είναι απ’ τα πληρέστερα που γράφτηκαν τα τελευταία χρόνια και διαθέτει δυνατούς διαλόγους, πυκνή ροή, εξαιρετικές συγκρούσεις και μοναδικές κορυφώσεις…» Βασίλης Μπουζιώτης, «ΕΘΝΟΣ»

«…Οι λαϊκοί του διάλογοι, ο ψυχισμός των ηρώων του και οι κοινωνικά αναγνωρίσιμες καταστάσεις του θαρρείς κι είναι όλα εμπειρικά βιωμένα. Όταν λοιπόν το υλικό του φτάνει πια στο χαρτί, ρέει αβίαστα, από ψυχής, απαλλαγμένο από τεχνικές και συγγραφικά κόλπα…» Ιλειάνα Δημάδη, «ΑΘΗΝΟΡΑΜΑ»

Προπώληση εισιτηρίων

Θάσος 
Λιμένας
 Δημοτικό Κτίριο ‘Καλογερικό’ Παλαιό Λιμάνι Θάσου
 Δευτέρα έως Παρασκευή 9:00-15:00
 – Billias Travel Service Παύλου Μελά 37  Δευτέρα έως Σάββατο 9:00-14:00
 Café – Bar “Mood” Συμβολή 18ης Οκτωβρίου – Κ.Δημητριάδη 
Καθημερινά 18:00 – 22:00

Λιμενάρια
 Βιβλιοπωλείο ‘Ο Δαίμων’ Διασταύρωση Λιμεναρίων Καθημερινά 9:00 – 14:00, 17:00 – 22:00

Σκάλα Ποταμιάς
 Οpen Sea Café – Bar Σκάλα Ποταμιάς Καθημερινά 10:00 – 22:00 Τηλέφωνο Επικοινωνίας: 25930 58371 / Ώρες: 9:00 – 15:00

Τοποθεσία: Αρχαίο Θέατρο Θάσου. Ημερομηνία: 07-08-2011,  Ώρα έναρξης: 09.30μμ, Τιμή εισιτηρίου:20€, Φοιτητικό: 15€

Η Θεατρική Διαδρομή παρουσιάζει την κωμωδία του Αριστοφάνη, «ΕΙΡΗΝΗ», σε μετάφραση Κ. Χ. Μύρη, σκηνοθεσία Πέτρου Φιλιππίδη, με τον ίδιο στο ρόλο του Τρυγαίου.

Η «Eιρήνη» παρουσιάστηκε το 421 π.Χ. στους δραματικούς αγώνες της εορτής των Μεγάλων Διονυσίων και κέρδισε το δεύτερο βραβείο. Ο Αριστοφάνης έγραψε την κωμωδία αυτή κατά τη διάρκεια των διαπραγματεύσεων μεταξύ Αθηναίων και Σπαρτιατών, που κατέληξαν στην ειρήνη του Νικία, με την οποία οι λαοί των δύο αντιπάλων ήλπιζαν ότι θα λήξει ο Πελοποννησιακός πόλεμος και θεωρείται ένα από τα πιο αντιπολεμικά έργα όλων των εποχών.

Ο Τρυγαίος είναι ένας αμπελουργός, που απελπισμένος από την κατάντια των αμπελιών του, αποφασίζει να πάει και να ελευθερώσει την Ειρήνη. Ξεκινάει για τον Όλυμπο, πετώντας πάνω σ’ ένα τεράστιο σκαθάρι για να ζητήσει τη βοήθεια των δώδεκα θεών. Εκεί προσπαθεί να πείσει τον θεό Ερμή, τάζοντάς του δώρα, να τον βοηθήσει να ελευθερώσουν μαζί την Ειρήνη γιατί η γη και οι άνθρωποι καταστρέφονται από τον πόλεμο.

Συντελεστές:

Μετάφραση Κ. Χ. Μύρης

Σκηνοθεσία Πέτρος Φιλιππίδης

Δραματουργική επεξεργασία Πέτρος Φιλιππίδης Γιώργος Γαλίτης, Γιώργος Λέφας

Σκηνικά Γιάννης Κόττης

Κοστούμια Γιάννης Μετζικώφ

Μουσική Μίνως Μάτσας

Χορογραφία Ελπίδα Νίνου

ΕΡΜΗΝΕΥΟΥΝ: Πέτρος Φιλιππίδης, Τάκης Παπαματθαίου, Γιώργος Γαλίτης, Γιάννης Δεγαΐτης, Κωνσταντίνος Γιαννακόπουλος, Πάνος Σταθακόπουλος, Χρήστος Σιμαρδάνης, Χάρης Μαυρουδής, Άγγελος Μπούρας, Δημήτρης Δεγαΐτης, Τάσος Ιορδανίδης, Σπύρος Παππάς, Χρήστος Συριώτης, Ελευθέριος Ελευθερίου, Ηλίας Γιαννάκης, Δημήτρης Βογιατζής, Θοδωρής Μπουζικάκος, Αντώνης Αντωνάκος, Δημήτρης Σαμόλης, Πέτρος Γεωργοπάλης, Σταύρος Σβίγγας, Μανώλης Χουρδάκης, Ορέστης Τζιόβας και 2 παιδιά

Πηγή: www.opencalendar.gr

Προπώληση εισιτηρίων

Θάσος 
Λιμένας
 Δημοτικό Κτίριο ‘Καλογερικό’ Παλαιό Λιμάνι Θάσου
 Δευτέρα έως Παρασκευή 9:00-15:00
 Billias Travel Service Παύλου Μελά 37 / Δευτέρα έως Σάββατο 9:00-14:00
 Café – Bar “Mood” Συμβολή 18ης Οκτωβρίου – Κ.Δημητριάδη 
Καθημερινά 18:00 – 22:00

Λιμενάρια
 Βιβλιοπωλείο ‘Ο Δαίμων’ Διασταύρωση Λιμεναρίων Καθημερινά 9:00 – 14:00, 17:00 – 22:00

Σκάλα Ποταμιάς
 Οpen Sea Café – Bar Σκάλα Ποταμιάς Καθημερινά 10:00 – 22:00 Τηλέφωνο Επικοινωνίας: 25930 58371 / Ώρες: 9:00 – 15:00

Τοποθεσία: Αρχαίο Θέατρο Θάσου. Ημερομηνία: 03-08-2011,  Ώρα έναρξης συναυλιών: 09.30μμ, Τιμή εισιτηρίου:20€, Φοιτητικό: 15€

Τέλος του δεύτερου μ.Χ. αιώνα. Η ρωμαϊκή αυτοκρατορία καταρρέει. Είναι το τέλος μιας εποχής.
Μέσα σε αυτό το κλίμα της κατάρρευσης και της παρακμής φτάνουν σε ένα αρχαίο θέατρο τρεις θίασοι από τρεις άκρες της αυτοκρατορίας και στήνουν τους δικούς τους, αυτοσχέδιους δραματικούς αγώνες, κατά το πρότυπο του “ένδοξου” παρελθόντος.

Σε μια σπαρταριστή σκηνική σύνθεση που πηγαίνει στο βάθος του χρόνου και στις απαρχές της αρχαίας ελληνικής Γραμματείας για να φτάσει στη ρωμαϊκή περίοδο, η ιστορία του θεάτρου ζωντανεύει επί σκηνής. Αποσπάσματα από τραγωδίες και κωμωδίες Ελλήνων και ρωμαίων ποιητών, ύμνοι και χορικά, μίμοι καθώς και εντυπωσιακές αθλοπαιδιές, μονομαχίες, ακροβατικά και θεαματικές επιδείξεις με φωτιές – στοιχεία της ρωμαϊκής αρένας – συνθέτουν ένα ετερόκλητο, πολύχρωμο και γοητευτικό κολάζ!

Ένα εντυπωσιακό σύνολο ηθοποιών δίνει ζωή στο πρωτότυπο αυτό σκηνικό εγχείρημα:
Νένα Μεντή, Σοφία Φιλιππίδου, Δημήτρης Λιγνάδης, Νίκος Κουρής, Τάνια Τρύπη, Ελένη Κοκκίδου, Μάκης Παπαδημητρίου, Ευαγγελία Μουμούρη, Θανάσης Αλευράς, Σωκράτης Πατσίκας, Άλκηστις Πουλοπούλου, Φοίβος Ριμένας, Μαργαρίτα Λουμάκη, Αγορίτσα Οικονόμου, Γιώργος Δεπάστας, Δημήτρης Τσέλιος, Ελένη Βεργέτη, Κλειώ – Δανάη Οθωναίου, Μίνως Θεοχάρης, Νάντια Κοντογιώργη, Ηρώ Μπέζου, Σπύρος Ανδρεόπουλος, Αντώνης Πασβάντης, Δημήτρης Καπετανάκης, Άγγελος Τριανταφύλλου, Σπύρος Κυριαζόπουλος, Χρήστος Σπανός, Νεφέλη Κουρή, Δήμητρα Σιγάλα, Τζένη Διαγούπη.

Μετάφραση – Δραματουργία -Σκηνοθεσία: Σταμάτης Φασουλής
Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης
Κοστούμια: Ντένη Βαχλιώτη
Μουσική: Θοδωρής Οικονόμου
Κίνηση: Φωκάς Ευαγγελινός
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Μουσική διδασκαλία: Μελίνα Παιονίδου
Βοηθός σκηνοθέτη: Γιώργος Λύρας
Δραματολόγος: Ειρήνη Μουντράκη

Προπώληση εισιτηρίων

Θάσος 
Λιμένας
 Δημοτικό Κτίριο ‘Καλογερικό’ Παλαιό Λιμάνι Θάσου
 Δευτέρα έως Παρασκευή 9:00-15:00
 Billias Travel Service Παύλου Μελά 37 / Δευτέρα έως Σάββατο 9:00-14:00
 Café – Bar “Mood” Συμβολή 18ης Οκτωβρίου – Κ.Δημητριάδη 
Καθημερινά 18:00 – 22:00

Λιμενάρια
 Βιβλιοπωλείο ‘Ο Δαίμων’ Διασταύρωση Λιμεναρίων Καθημερινά 9:00 – 14:00, 17:00 – 22:00

Σκάλα Ποταμιάς
 Οpen Sea Café – Bar Σκάλα Ποταμιάς Καθημερινά 10:00 – 22:00 Τηλέφωνο Επικοινωνίας: 25930 58371 / Ώρες: 9:00 – 15:00

Το Σάββατο 30/7 το Θασόραμα επισκέφτηκε και την έκθεση ζωγραφικής του Χριστοδουλίδη Χάρη και την έκθεση κοσμημάτων της Μπίτσικα Θάλειας  στο Καλογερικό του Λιμένα. Οι δυο εκθέσεις φιλοξενούνταν μέχρι και τις 31 Ιουλίου.

Ο ζωγράφος Χάρης Χριστοδουλίδης πραγματοποίησε τις δυο πρώτες του εκθέσεις στις Σέρρες όπου και γεννήθηκε. Παρακολούθησε μαθήματα ζωγραφικής στη Θεσσαλονίκη με δάσκαλο τον Ανδρέα Ζαμπέτογλου και  για δύο χρόνια με τον ζωγράφο Τόλη Σαμαρά. Από 1969 ζει, εργάζεται και εκθέτει τα έργα του στην Θεσσαλονίκη. Στη Θεματογραφία του περιλαμβάνονται :νεκρές φύσεις , λουλούδια, τοπία, θάλασσες, ακτές, ελαιόδεντρα κ.α. Ιδιαίτερη όμως είναι η ευαισθησία του στα παραδοσιακά λαϊκά κτίσματα , τις καγκελόπορτες, τα σοκάκια  και γενικά τα στοιχεία ενός πολιτισμού που σιγά-σιγά χάνεται και γίνεται ανάμνηση. Έργα του βρίσκονται σε δημοτικές και ιδιωτικές συλλογές, σε Ελλάδα, Αυστρία, Γερμανία, Βέλγιο, Μ. Βρετανία, Νορβηγία, Ολλανδία, Φιλανδία, Ιταλία, Βουλγαρία, Νότιο Αφρική, Η.Π.Α.   Είναι μέλος του συλλόγου ζωγράφων ΣΚΕΤΒΕ ΘΕΣ/ΝΙΚΗΣ. Ο θερινός κύκλος εκθέσεων του Χάρη Χριστοδουλίδη κλείνει τον Αύγουστο στο «Μουσείο» Αφύτου Χαλκιδικής.

Η Θάλεια Μπίτσικα δηλώνει πως η κατασκευή κοσμημάτων αποτελεί για εκείνη ένα δυνατό τρόπο έκφρασης και δημιουργίας. Ξεκίνησε πριν από ένα  περίπου χρόνο να αναζητά ένα χόμπι για να περνά δημιουργικά την ώρα της. Τελικά κατέληξε στα κοσμήματα που πάντα λάτρευε και  συνειδητοποίησε ότι ανοίγει μπροστά της ένας μαγικός κόσμος με  χρυσό-ασήμι, πολύτιμους λίθους και κρύσταλλα. Η Θάλεια Μπίτσικα γνωρίζοντας ότι κάθε γυναίκα είναι διαφορετική και υπάρχουν κοσμήματα  για διαφορετικές περιστάσεις, προσπαθεί με τις δημιουργίες της να καλύψει διάφορες ανάγκες και στυλ και φυσικά δέχεται παραγγελίες για  να δημιουργήσει το δικό σας μοναδικό κόσμημα!
Τα κοσμήματα της είναι κομμάτια μοναδικά και φτιαγμένα με προσοχή στη λεπτομέρεια και την  ποιότητα! www.kosmimathalia.gr

Επιπλέον το «Θασόραμα» βρέθηκε αντιμέτωπο παράλληλα και με άλλο κόσμο με την εξής κατάσταση: παρότι είχε προγραμματιστεί η συναυλία των «Χειμερινών Κολυμβητών» στις 21.30 το βράδυ ματαιώθηκε χωρίς καμία ειδοποίηση ή ανακοίνωση, ούτε καν στο χώρο του αρχαίου θεάτρου. Το Θασόραμα δεν ήταν επίσης σε θέση να ενημερώσει και όσους επισκέπτες επιθυμούσαν να παραστούν στη συναυλία.

[Show as slideshow]

Τοποθεσία: Αρχαίο Θέατρο Θάσου. Ημερομηνία: 30-07-2011,  Ώρα έναρξης συναυλιών: 09.30μμ, Τιμή εισιτηρίου:20€, Φοιτητικό: 15€

Τοποθεσία: Αρχαίο Θέατρο Θάσου. Ημερομηνία: 27-07-2011,  Ώρα έναρξης συναυλιών: 09.30μμ, Τιμή εισιτηρίου:20€, Φοιτητικό: 15€

Το αυτοβιογραφικό διήγημα του Γεωργίου Βιζυηνού που αποκαλύπτει τις σκοτεινές πτυχές της παιδικής του ηλικίας, εξακολουθεί να εμπνέει δημιουργούς από τον κινηματογράφο και το θέατρο. Μπορούμε να θυμηθούμε τη γνωστή ταινία του Λάκη Παπαστάθη με τον Ηλία Λογοθέτη αλλά και τις δύο θεατρικές εκδοχές του από τον σκηνοθέτη Δήμο Αβδελιώδη: η πρώτη είχε γνωρίσει επιτυχία με τον συγκλονιστικό μονόλογο της Άννας Κοκκίνου στο «Μορφές από το έργο του Βιζυηνού», όπου είχε συμπεριληφθεί και το εν λόγω διήγημα. Τη δεύτερη θα τη δούμε στην παράσταση που ανεβαίνει σήμερα στο πλαίσιο του φεστιβάλ Πετρούπολης, με διπλή διανομή και ερμηνευτές τη Μαρίνα Αργυριδου και τον Γιώργο Νικόπουλο. Ο Δήμος Αβδελιώδης έχει την ευθύνη της σκηνοθεσίας και της διασκευής του έργου.

Το διήγημα του Βιζυηνού δεν είναι παρά το «ταξείδιον» που έκανε ο ίδιος ο συγγραφέας το 1861, σε ηλικία δέκα ετών, πηγαίνοντας στην Κωνσταντινούπολη για να εργαστεί ως βοηθός σε έναν τυραννικό ράφτη. Ο δραματικός αυτός εγκλεισμός στο ραφτάδικο, οι φόβοι, οι προσδοκίες και η πλούσια φαντασία του μικρού ενορχηστρώνονται με ποίηση, ρεαλισμό και στοχασμό. Όπως επισημαίνει και ο ίδιος ο Δήμος Αβδελιώδης: «Μόνο αν υποθέσει κανείς την απουσία του Βιζυηνού ως διηγηματογράφου από τα ελληνικά γράμματα, θα μπορούσε ίσως να κατανοήσει πληρέστερα την ιδιαίτερη σημασία της ύπαρξής του. Θα έμοιαζε πιθανόν σαν να έλειπε ο Καβάφης από την ποίηση ή ο Χατζιδάκις από τη μουσική…».

Σκηνοθεσία-διασκευή: Δήμος Αβδελιώδης. Καλλιτεχνική σύμβουλος: Μπουμπουλίνα Νικάκη. Μουσική: Βαγγέλης Γιαννάκης. Διδασκαλία λόγου και κίνησης, σκηνική όψις: Δήμος Αβδελιώδης. Ερμηνεύουν (διπλή διανομή): Μαρίνα Αργυρίδου, Γιώργος Νικόπουλος. Μουσικοί: Όλγα Αρτικοπούλου, Αλέξανδρος Αβδελιώδης.

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία – Διασκευή: Δήμος Αβδελιώδης

Καλλιτεχνική σύμβουλος: Μπουμπουλίνα Νικάκη

Μουσική: Βαγγέλης Γιαννάκης

Διδασκαλία λόγου και κίνησης – Σκηνική όψις: Δήμος Αβδελιώδης

Μουσικοί: Ολγα Αρτικοπούλου (βιολοντσέλο) και Αλέξανδρος Αβδελιώδης (πιάνο)

Ερμηνεύουν (διπλή διανομή) : Μαρίνα Αργυρίδου και Γιώργος Νικόπουλος

Στην πασίγνωστη κωμωδία του, ο Γκολντόνι φέρνει επί σκηνής το άρωμα της Commedia dell’arte, ενώ ταυτόχρονα στρέφεται προς την κοινωνική παρατήρηση.

Ο Γιάννης Κακλέας σκηνοθετεί έναν αξιόλογο θίασο, με τον εξαιρετικό Βασίλη Χαραλαμπόπουλο στο ρόλο του πιο αθώου και πονηρού συνάμα υπηρέτη όλων των εποχών.

«Πενία τέχνας κατεργάζεται». Έτσι και ο δαιμόνιος Τρουφαλδίνος-Αρλεκίνος, για να επιβιώσει, θα φορτωθεί στην πλάτη του δύο αφεντάδες. Δεν πρέπει όμως να το καταλάβουν, κι ας βρίσκονται στην ίδια λοκάντα. Αυτός έμπλεξε το θεατρικό κουβάρι, αυτός πρέπει τώρα με μαεστρία και σβελτάδα να το ξεμπλέξει.

Ο υπηρέτης Τρουφαλδίνο υπηρετεί δυο αφεντάδες. Είναι πονηρός και πολυμήχανος, γκαφατζής και συνάμα αναιδής. Τα θαλασσώνει και τα μπαλώνει, ενώ περιπλέκει τους πάντες και τα πάντα. Τελικά αποδεικνύεται αυτός αφέντης των αφεντάδων του, αφού καταφέρνει να τους κοροϊδεύει και να πληρώνεται και από τους δύο. Τι γίνεται όμως όταν ο έρωτας τον επισκέπτεται;

Σημείωμα του σκηνοθέτη Γιάννη Κακλέα

“Το έργο του Κάρλο Γκολντόνι «Υπηρέτης δύο Αφεντάδων» είναι μια σάτιρα για τον έρωτα, το πάθος για ευτυχία, αλλά και την αγωνιώδη προσπάθεια για επιβίωση. Με όπλο το χιούμορ αλλά και με μια διεισδυτική κριτική ματιά στις συμπεριφορές των ηρώων του, ο Γκολντόνι αποκαλύπτει την ηθική παρακμή μιας κοινωνίας που στηρίζεται στην υποκρισία και την διαφθορά.

Η περιπέτεια για την κατάκτηση του αντικείμενου του πόθου του αφέντη, συνυπάρχει με την περιπέτεια για τον κορεσμό της πείνας του υπηρέτη, που επιστρατεύει όλη του την τέχνη για να επιβιώσει σ’ έναν κόσμο που μόνο δημαγωγικά ενδιαφέρεται για την ικανοποίηση των αναγκών του.

Οι απίθανες κωμικές συγκρούσεις, το ερωτικό πάθος, η κοινωνική κριτική και η ευρηματική δομή του, καθιστούν τον «Υπηρέτη δύο Αφεντάδων» ένα από τα αριστουργήματα του παγκόσμιου θεάτρου”.

Συντελεστές:

Μετάφραση: Ερρίκος Μπελιές

Σκηνικά: Μάνος Παντελιδάκης

Κοστούμια: Βάλια Μαργαρίτη

Χορογραφίες: Κυριάκος Κοσμίδης

Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη

Βοηθός σκηνοθέτη: Ήστυ Νουρμάλα

Βοηθός ενδυματολόγου: Ειρήνη Τσακίρη

Προπώληση εισιτηρίων

Θάσος
 – Λιμένας. 
Δημοτικό Κτίριο ‘Καλογερικό’ Παλαιό Λιμάνι Θάσου
Δευτέρα έως Παρασκευή 9:00-15:00
 – Billias Travel Service Παύλου Μελά 37, Δευτέρα έως Σάββατο 9:00-14:00
 – Café – Bar “Mood” Συμβολή 18ης Οκτωβρίου – Κ. Δημητριάδη
, Καθημερινά 18:00 – 22:00

Λιμενάρια. 
Βιβλιοπωλείο ‘Ο Δαίμων’ Διασταύρωση Λιμεναρίων Καθημερινά 9:00 – 14:00, 17:00 – 22:00

Σκάλα Ποταμιάς. 
Οpen Sea Café – Bar Σκάλα Ποταμιάς Καθημερινά 10:00 – 22:00. Τηλέφωνο Επικοινωνίας: 25930 58371 / Ώρες: 9:00 – 15:00